Промпты Seedance 2.5: полное руководство и примеры

Хороший промпт для Seedance 2.5 больше похож на короткое производственное задание, чем на набор красивых прилагательных. Он называет героя и видимое событие, назначает роль каждому референсу, делит длинную сцену на этапы и фиксирует то, что нельзя менять. Именно так устроено официальное руководство ByteDance по промптам Dreamina Seedance 2.5.^[1]

Ниже официальная методика превращена в практическую библиотеку. Примеры сохраняют логику первоисточника, но адаптированы и расширены для собственных материалов. Это не дословные копии и не выдаваемые за реальные проверенные рендеры результаты.

Статья отвечает на запрос «промпты Seedance 2.5, примеры и шаблоны». Если вам нужны режимы, загрузка файлов и параметры генерации, откройте отдельную инструкцию по Seedance 2.5. Написание промпта и работа с интерфейсом — разные поисковые задачи.

Главное за 60 секунд

• Начинайте с герой + действие/событие. Сцену, стиль, камеру и звук добавляйте лишь тогда, когда они меняют результат.
• Относитесь к каждому файлу как к отдельному цеху: изображение задаёт внешность, видео — движение или камеру, аудио — голос, музыку, ритм или атмосферу.
• Привязывайте референсы к именованным героям по одному. Модель не обязана понимать фразу «изображения 1–4 соответственно».
• Длинную сцену делите на последовательные этапы: одно главное изменение и видимое конечное состояние на этап. Точную секунду оставляйте для критического события.
• При монтаже объявите исходное видео единственным хозяином таймлайна и камеры. Ограничьте область правки и перечислите всё, что сохраняется.
• Музыку заключайте в круглые скобки, эффекты — в угловые, реплики — в фигурные, субтитры — в полноширинные.
• Завершайте блоком постоянства: личность, количество, одежда, принадлежность реквизита, направление, звук и запреты.

Универсальный каркас:

[Цель генерации]
[Материалы]
@Image 1 задаёт ...
@Video 1 задаёт ...
@Audio 1 задаёт ...

[План сцены или этапов]
Герой + видимое действие + окружение + стиль + камера + звук.

[Сохранить постоянство]
Не менять ... Не добавлять ...

Сначала разделите лимиты Dreamina 2.5 и текущего API

Официальный документ описывает верхнеуровневый интерфейс Dreamina Seedance 2.5. Это не означает, что любой сторонний продукт или API одновременно предоставляет те же пределы. Проверяйте, на каком маршруте вы работаете, прежде чем переносить 30-секундный промпт с 50 референсами в другой интерфейс: на этом сайте маршрут Seedance 2.5 уже соответствует верхнеуровневым потолкам, а более старые маршруты 2.0 — нет.

Параметры Dreamina подтверждены двумя официальными руководствами.^[1][2] Для стабильности рекомендуется 1–8 разных героев в изображениях; 1–5 героев в видео по 5–10 секунд на клип; при монтаже — источник короче 20 секунд и 1–5 дополнительных референсов. Большее число возможно, но менее стабильно. Колонка Seedance2.so отражает нынешнюю конфигурацию, а не теоретический предел.^[4] С момента запуска маршрута Seedance 2.5 его лимиты материалов и 30-секундный выход совпадают с документированными верхнеуровневыми значениями, поэтому практическая разница остаётся в основном на более старых маршрутах 2.0. Seedance2.so — независимый сервис, не принадлежащий и не аффилированный с ByteDance.

В примерах используются официальные метки @Image 1, @Video 1, @Audio 1. В инструменте reference-to-video ориентируйтесь на метки интерфейса: @image1, @video1, @audio1.

Официальная формула промпта Seedance 2.5

Герой + Действие/Событие + Сцена/Окружение (опционально) + Визуальный стиль (опционально)
+ Движение/Склейка камеры (опционально) + Аудио (опционально)

ByteDance называет шесть частей формулы.^[1] Обязательны герой и событие. Опциональная деталь нужна, если заставляет принять решение. Если комнату уже задаёт изображение, повторять обои бессмысленно; если рекламу определяет камера, опишите её.

Официальный пример с гончарной мастерской можно превратить в полное задание:

Create an 8-second realistic video set in a quiet pottery studio just after sunrise.

[Subject and goal]
One ceramicist completes one pale-blue cup on a spinning wheel, lifts the same cup with both hands, and places it upright at the center of a wooden display shelf.

[Timeline]
0-3s: Medium eye-level shot. The ceramicist makes the final smoothing pass around the wet rim while the wheel turns slowly.
3-5s: Gently push in to show the damp glaze, small finger marks, and the circular motion stopping. The ceramicist lifts the single cup; keep its shape and color unchanged.
5-8s: Cut to a frontal shelf view. The ceramicist places the cup on the center mark, releases both hands, and holds for one second on the completed arrangement.

[Light, camera, and sound]
Use soft dawn light through one side window, natural wood tones, shallow but readable depth of field, and restrained documentary realism. Preserve the low wheel motor, wet-clay friction, one quiet ceramic-on-wood contact, and subtle room tone. No dialogue or music.

[Continuity]
Exactly one ceramicist and one pale-blue cup. Keep the bench orderly. Do not duplicate the cup, change its color, add text, skip the shelf placement, or end before both hands release it.

Первая строка задаёт героя, действие, объект и время. Остальные фиксируют свет, одно движение камеры, звук и предмет, который не должен дрейфовать.

Параметры вывода не относятся к описанию сцены

Соотношение сторон, длительность и разрешение задаются в интерфейсе или API. Официальная инструкция советует не повторять уже выбранные параметры.^[1] Пишите вертикальное видео с телефона только ради такой эстетики, а не потому, что холст 9:16.

Часть режимов блокирует параметры: монтаж приблизительно сохраняет формат и длину источника; первый кадр или первый/последний наследует формат первой картинки; продление сохраняет формат видео. Текст не отменяет геометрию.^[1]

Составьте карту референсов до сценария

Назначить роли материалам → Сопоставить героев → Сгруппировать по типу
→ Создать профили → Выбрать референсы для каждой сцены

Так модель не пытается использовать каждый файл в каждом эпизоде.

1. Дайте каждому материалу одну главную роль

@Image 1 задаёт лицо Мары, короткие чёрные волосы и зелёную рабочую куртку.
@Image 2 задаёт латунную лампу: пропорции, патину и цепочку.
@Image 3 задаёт полки, цвета и окна архива.
@Video 1 задаёт движение рук и медленный проезд слева направо.
@Audio 1 задаёт тишину помещения и ритм реплики.

Сразу перечислите исключения:

Использовать @Video 1 только для движения и камеры. Не переносить актёра,
одежду, фон, свет, субтитры и музыку.

Фраза «сделать видео по всем референсам» не решает, какой файл главнее при конфликте.

2. Привяжите каждого героя отдельно

Вместо изображения 1–4 — четыре персонажа соответственно напишите:

@Image 1 задаёт Нию, курьера в оранжевом дождевике.
@Image 2 задаёт Сол, флористку в тёмно-синем фартуке.
@Image 3 задаёт бумажную посылку, которую несёт только Ния.
@Image 4 задаёт велосипед снаружи; в этой сцене им никто не пользуется.

Если несколько ракурсов показывают один объект, скажите об этом. Раздельные кадры часто стабильнее коллажа:^[1]

@Image 1, @Image 2 и @Image 3 — три вида одной кофемашины.
Вместе они задают форму, материалы, органы управления и положение логотипа единственной машины.
Показать ровно одну кофемашину. Не создавать три и не делать split screen.

3. Группируйте большой набор по производственным ролям

[Персонажи]
@Image 1 задаёт Нию. @Image 2 задаёт Сол.

[Реквизит]
@Image 3 задаёт посылку. @Image 4 задаёт кассу.

[Локации]
@Image 5 задаёт фасад. @Image 6 задаёт упаковочный стол.

[Движение и звук]
@Video 1 задаёт только передачу посылки и путь камеры.
@Audio 1 задаёт только дождь и дверной колокольчик.

4. Создайте профиль и выбирайте референсы по сценам

[Профиль Нии]
Внешность: @Image 1. Одежда: оранжевый дождевик из @Image 1.
Постоянный реквизит: посылка из @Image 3 остаётся в правой руке до передачи.
Движение: темп ходьбы из @Video 1.
Запреты: без шляпы, зонта, смены одежды и второй посылки.

[Сцена 1 — фасад]
Использовать: @Image 1, @Image 3, @Image 5, @Audio 1.
Событие: Ния подходит к закрытому цветочному магазину под мелким дождём.
Финал: правая рука на ручке; посылка под левой рукой.

[Сцена 2 — прилавок]
Использовать: @Image 1, @Image 2, @Image 3, @Image 4, @Image 6, @Video 1.
Событие: Сол принимает посылку и кладёт у кассы.
Финал: посылка у Сол; руки Нии пусты.

Финальное состояние становится исходной правдой следующего эпизода. Без него реквизит меняет владельца, а персонажи размножаются.

Mode: Omni Reference / Reference to Video
Materials: @Image 1 Nia; @Image 2 Sol; @Image 3 parcel; @Image 4 register; @Image 5 storefront; @Image 6 packing counter; @Video 1 handoff motion; @Audio 1 rain and door bell
Parameters: 15 seconds; 16:9; 720p

Prompt:
[Characters] @Image 1 defines Nia in one orange raincoat. @Image 2 defines Sol in one navy apron.
[Props and scenes] @Image 3 defines the only parcel. @Image 4 defines the register. @Image 5 defines the exterior. @Image 6 defines the counter.
[Motion and audio] @Video 1 defines only handoff timing and a slow camera track; do not inherit its people, clothes, room, captions, or music. @Audio 1 defines rain and the door bell only.
[Scene 1 — approximately 0–7s] Nia approaches the storefront through light rain with the parcel under her left arm. End with her right hand on the brass door handle.
[Scene 2 — approximately 7–15s] Continue inside. Sol receives the same parcel and places it beside the register. End with Sol owning the parcel and Nia's hands empty.
[Consistency] Exactly two people and one parcel. Preserve identity, clothing, shop layout, screen direction, weather, and prop ownership. No bicycle use, subtitles, logo, duplicate parcel, or wardrobe change.

Пунктуация звука: назначьте роль каждому элементу

Официальное руководство по промптам задаёт четыре отдельных правила пунктуации.^[1]

Для речи не на китайском укажите язык, региональный вариант, манеру и говорящего:

Русский, мягкий московский вариант, тепло, но запыхавшись, говорит Ния:
{Я думала, дождь меня остановит.}

Не заставляйте модель угадывать говорящего. Удалите лишнюю музыку и субтитры до загрузки либо явно запретите переносить из видео BGM, тексты, голоса и фон.

Описывайте 30 секунд как последовательность состояний

30-секундная сцена не должна быть абзацем с двенадцатью действиями. Разбейте её на этапы с одним главным изменением и наблюдаемым финалом.^[1]

Mode: Dreamina Seedance 2.5 Omni Reference / 30-second generation
Materials: @Image 1 Sol; @Image 2 Nia; @Image 3 flower-shop interior; @Video 1 parcel handoff; optional @Audio 1 room tone
Parameters: 30 seconds; 16:9; 720p

Prompt:
[Generation goal]
A grounded 30-second short film about a florist preparing the final order of the day.
Naturalistic performance, warm shop interior, rain-dark street outside.

[Reference roles]
@Image 1 defines Sol's identity and work clothes. @Image 2 defines Nia's identity and orange
raincoat. @Image 3 defines the shop layout, materials, and lighting. @Video 1 defines only the
parcel-handoff timing and body mechanics; do not inherit its people, clothing, setting, captions,
or music. If supplied, @Audio 1 defines shop room tone only; do not inherit voices or music.

[Stage 1 — approximately 0–8s]
Initial state: Sol stands at the packing counter; loose flowers and an empty kraft box
are arranged in front of her. Event: she selects three pale peonies and wraps the stems.
Camera: locked medium-wide shot with a very slow push.
End state: the wrapped bouquet rests inside the open box.

[Stage 2 — approximately 8–18s]
Continue from the unchanged box and bouquet. Sol folds the box flaps, ties one blue ribbon,
and presses a small blank card beneath the knot. <Paper fold, ribbon tension, rain on window.>
End state: the box is closed and the ribbon is secure; no loose flowers remain in her hands.

[Stage 3 — approximately 18–26s]
The door bell rings. Nia enters in her orange raincoat. Sol turns, carries the same box
with both hands, and passes it across the counter. Use the handoff timing from @Video 1 only.
At 23s, ownership of the box visibly transfers from Sol to Nia.
End state: Nia holds the box; Sol's hands are empty.

[Stage 4 — approximately 26–30s]
Nia gives a relieved smile and exits. Sol watches from the doorway as the bell settles.
(A two-note musical resolution begins only after the door closes.)
Final state: Sol remains alone inside; Nia and the box are outside.

[Maintain consistency]
Keep faces, clothing, shop layout, box dimensions, ribbon color, screen direction,
rain intensity, and prop ownership consistent. Exactly two people. No subtitles or logo.

Диапазон для бюджета, точка для передачи, относительное время для реакции

• примерно 8–18s резервирует длительность этапа.
• на 23s отмечает передачу, вход, выход, переход или beat.
• через мгновение после звонка задаёт относительную задержку.

Диапазоны должны идти подряд и не пересекаться. Точная секунда не равна покадровому монтажу; «три жеста за секунду» невыполнимы. На Seedance2.so маршрут Seedance 2.5 выдерживает полную версию из четырёх этапов, потому что генерирует до 30 секунд: выберите его в студии Seedance и вставьте поэтапный промпт как есть. На маршрутах 2.0 адаптируйте метод к 4–15 секундам или нескольким связанным клипам. В любом случае длительность задаёт выбранный элемент управления, а не промпт.

Редактируйте исходник, не создавая его заново

Объявите источник единственным хозяином времени, сцены, камеры, движения, перекрытий и порядка. Затем определите цель, область и сохранение.^[1]

[Источник]
@Video 1 — единственное мастер-видео. Сохранить длительность, порядок, камеру,
движение, blocking, перекрытия, свет и исходный звук.

[Цель]
@Image 1 задаёт только форму, материал, цвет и конструкцию объекта.

[Правка]
Заменить только указанный объект. Не менять комнату или актёра.

[Сохранить]
Остальное согласовать с @Video 1. Без новых склеек, героев,
предметов, текста, музыки и движения камеры.

Пример официального паттерна: заменить лампу

Mode: Smart Edit / source-video object replacement
Materials: @Video 1 source clip; @Image 1 replacement lamp
Parameters: preserve source aspect ratio and approximately source duration; preserve original audio

Prompt:
@Video 1 is the sole source and timeline master. It shows one table lamp beside an actor.
@Image 1 defines the replacement lamp only: aged brass stem, green glass shade,
short pull chain, and the exact proportions shown in the image.

Replace only the single lamp in @Video 1 with the single lamp from @Image 1.
The replacement must follow the original lamp's position, scale, perspective, occlusion,
reflections, light interaction, and visibility over time. Preserve the actor, table,
room, camera, edit, motion, dialogue, and ambience. Exactly one lamp; no duplicate shade,
no extra furniture, no change to the actor's hands.

«Заменить лампу» недостаточно. Полная версия называет мастер времени, источник внешности, количество и неизменные связи. Такой же каркас подходит для фона, звука, цвета и удаления. Раздел video editing применяет его к доступным маршрутам Seedance 2.0.

Проектируйте границу продления

Сгенерированная сторона должна подготовить точное состояние источника. Стык обязан быть естественным, но не пиксельно одинаковым.^[1]

Шаблон продления назад

@Video 1 — источник. Добавить новый материал перед ним.
Последний новый кадр естественно соединяется с первым кадром @Video 1.
Совместить позу, ориентацию, реквизит, фон, пространственные связи,
высоту камеры, композицию, свет и направление. Один непрерывный экземпляр.
Не показывать раньше предмет, который появляется лишь в источнике.

Mode: Extend Video backward
Materials: @Video 1 source clip; @Image 1 curator identity and suit; @Image 2 display case
Parameters: add 6 seconds before source; preserve source aspect ratio; preserve source segment

Prompt:
@Image 1 defines the curator's face and charcoal suit. @Image 2 defines the display case.
@Video 1 is the source: it begins with the curator's right hand already touching the case.

Extend 6 seconds before @Video 1. The curator walks from the left aisle toward the same case,
slows, turns her shoulders toward it, and raises her empty right hand. End the extension with
her fingertips about to make contact in the same pose, direction, framing, and light as the
first source frame. The artifact visible inside the source case must not appear outside it,
and no second curator or second case may appear. Use quiet gallery room tone and measured
footsteps in the new segment, then match the source audio naturally at the boundary.
Do not alter the source segment or its original audio.

При продлении вперёд первый новый кадр продолжает последний исходный. Используйте его позу и связи как начало. Откройте video extension, если выбранная модель поддерживает режим.

Первый/последний кадр, ключевые кадры и раскадровка

Зафиксируйте крайние композиции

Mode: First and Last Frames in multimodal mode
Materials: @Image 1 first frame; @Image 2 last frame; both use the same 9:16 ratio
Parameters: 8 seconds; 9:16; 720p

Prompt:
@Image 1 is the exact first-frame composition: an unopened red umbrella on wet pavement.
@Image 2 is the exact last-frame composition: the same umbrella open above the same child.

[Timeline]
Approximately 0–2s: hold the opening composition long enough to read the closed umbrella as the
child enters from frame-right. Approximately 2–6s: the child reaches down, picks up the handle,
and opens the umbrella in one continuous action. Approximately 6–8s: let the motion settle into
the exact final-frame composition.

Keep the street, rain direction, clothing, umbrella design, and screen direction consistent.
Use light rain, wet footsteps, and one natural umbrella-opening sound; no dialogue or music.
Do not override either anchor with other references. No second child, second umbrella,
teleportation, reverse entry, or unexplained camera cut.

Формат выхода задаёт первая картинка, поэтому опоры должны совпадать. Дополнительные файлы могут уточнить личность или материал, но не композицию.^[1]

Несколько ключевых кадров

Использовать @Image 1–@Image 4 как ключевые кадры в указанном порядке.
Keyframe 1: закрытая пачка кофе в центре стойки.
Keyframe 2: та же пачка открыта, зёрна сыплются в кофемолку.
Keyframe 3: молотый кофе падает в портафильтр, пачки нет в кадре.
Keyframe 4: готовый эспрессо рядом с исходной пачкой, этикетка к камере.

Создать непрерывный процесс. Каждый keyframe — финал этапа,
а не новый продукт. Сохранить пачку, стойку, машину, руки, свет и направление.

Раздельные кадры сопоставлять проще, чем сетку. Они контролируют порядок и важные состояния, а не каждый промежуточный кадр.

Сетка раскадровки

Официальная рекомендация — не более примерно 15 чистых панелей, простой рисунок, минимум подписей и явный порядок чтения.^[1]

Mode: Omni Reference / storyboard-grid control
Materials: @Image 1 six-panel storyboard grid; @Image 2 subject identity; @Image 3 flower-shop location
Parameters: 15 seconds; 16:9; 720p

Prompt:
@Image 1 is a six-panel storyboard read left-to-right, top row then bottom row.
Use it only for story order, approximate framing, subject blocking, and camera direction.
Do not inherit line-art style, panel borders, arrows, labels, placeholder faces, or text.
@Image 2 defines the subject's face, hair, and clothing. @Image 3 defines the shop's layout,
window placement, materials, and warm interior light. Do not let either reference reorder shots.

Shot 1, approximately 0–3s: wide exterior, slow approach to the shop.
Shot 2, approximately 3–5s: close-up, hand reaches for the door.
Shot 3, approximately 5–8s: medium interior, bell rings as the subject enters.
Shot 4, approximately 8–11s: over-shoulder view of the package handoff.
Shot 5, approximately 11–13s: close-up on the blue ribbon.
Shot 6, approximately 13–15s: wide closing frame through the rain-streaked window.

Final treatment: naturalistic 35mm drama, warm interior against cool rain,
restrained cuts, continuous room tone, one natural door bell in Shot 3, and no dialogue,
music, captions, logos, or storyboard graphics in the output.

Черновой и детальный blockout

Черновой blockout — пространственно-двигательный скелет. Примитивы задают траектории, blocking, время, камеру, склейки, свет и звук. Сопоставьте каждую форму с финальным субъектом и явно запретите серую геометрию.^[1]

Mode: Omni Reference / coarse-blockout transfer
Materials: @Video 1 primitive blockout; @Image 1 cyclist; @Image 2 delivery box; @Image 3 market street
Parameters: 12 seconds; 16:9; 720p

Prompt:
@Video 1 is a coarse blockout. The blue capsule maps to the cyclist from @Image 1.
The orange cube maps to the delivery box from @Image 2. The gray corridor maps to the
market street from @Image 3. Inherit only timing, movement paths, blocking, camera path,
cuts, and screen direction. Render the final subjects and environment photorealistically.
Use restrained bicycle-chain, tire, and market ambience synchronized to the inherited action;
no dialogue or music. Keep exactly one cyclist and one attached delivery box. Do not inherit
primitive shapes, gray materials, guide lines, labels, viewport UI, or empty scenery.

Детальный blockout уже содержит готовые конструкции. Сохраните геометрию, действие, пространство, камеру и склейки, но перерендерите материалы, героев, свет и стиль:

@Video 1 — детальный 3D blockout и единственный мастер структуры.
Сохранить архитектуру, размеры, blocking, действие, объективы, камеру и склейки.
@Image 1 задаёт актёра; @Image 2 дуб и матовую сталь; @Image 3 вечерний свет.
Отрендерить как live action. Не показывать оси, контроллеры, frustum,
линии траекторий, стандартные шейдеры и интерфейс viewport.

Очистите файл до загрузки: сплайн может превратиться в кабель, gizmo — в реквизит.

Видео в один клик из набора изображений

«Превратить картинки в видео» не задаёт порядок, движение, монтаж и звук. Используйте:^[1]

Роли материалов → Порядок изображений → Амплитуда движения → Монтаж → Визуальная обработка → Аудио

Mode: Omni Reference / one-click image-set video
Materials: @Image 1 desk pack shot; @Image 2 product in hand; @Image 3 outdoor use; @Image 4 final pack shot
Parameters: 12 seconds; 9:16; 720p

Prompt:
@Image 1 defines the opening product-on-desk composition.
@Image 2 defines the same product in a hand.
@Image 3 defines the outdoor use scene.
@Image 4 defines the final pack shot.
Use the images in this order and treat them as one continuous product story.

[Timeline]
Approximately 0–3s: begin on @Image 1 and add one slow 5-degree product turn.
Approximately 3–6s: match cut by product shape and screen position to @Image 2; use only
slight, anatomically plausible hand movement.
Approximately 6–9s: match cut to @Image 3; add shallow parallax and slow background drift while
the product remains the visual anchor.
Approximately 9–12s: match cut to @Image 4, settle all movement, and hold the final pack shot.

Use restrained match cuts based on shape and screen position.
Final look: warm editorial daylight, tactile paper and metal, high contrast but natural skin.
<Soft room tone becomes outdoor ambience; one clean product click at the final frame.>
Preserve product shape, color, label, orientation logic, and scale across all four beats.
No invented text, warped packaging, extra accessories, abrupt zooms, or frantic motion.

Стилевой ролик может задавать ритм, переходы, обработку субтитров или музыку, но не переносить актёров и места.

Переходы, эмоции и профессиональный язык камеры

Опишите визуальный мост

Использовать @Video 1 перед @Video 2. Сохранить оба клипа вне перехода.
В конце @Video 1 камера входит в оранжевый дождевик, пока цвет не заполнит кадр.
Начать @Video 2 с того же оранжевого поля и отъехать, открывая стену на закате.
Совместить направление, экспозицию, размытие и скорость. Без вспышки, логотипа и лишней склейки.

Один стык — один приём; не складывайте четыре эффекта в полсекунды.

Режиссируйте видимое поведение, а не название эмоции

Сол слышит колокольчик и думает, что клиентка вернулась.
Она поднимает подбородок и начинает улыбаться. Через мгновение видит пустую дверь;
улыбка останавливается, плечи опускаются, взгляд падает на забытую посылку.
Сдержанная игра: без слёз, падения, крика и сильной дрожи.

Свяжите каждую эмоцию с триггером: ожидание после звука, сомнение после паузы, облегчение после узнавания.

Используйте однозначные термины камеры

Выберите одно доминирующее движение на план. Если нужно несколько, разделите эпизод и укажите порядок склеек.

Чек-лист перед генерацией

• Цель: один ясный ролик или конкурирующие идеи?
• Герои: все люди, продукты, предметы и placeholders названы и посчитаны?
• Роли: каждый файл имеет задачу и исключения?
• Сцены: каждый этап использует только нужные ссылки?
• Непрерывность: финал этапа подготавливает следующий?
• Время: диапазоны последовательны, точные секунды только для критического?
• Камера: одно главное движение и постоянное направление?
• Звук: говорящий, язык, манера, музыка, эффекты и запреты понятны?
• Монтаж: источник — единственный мастер, область узкая?
• Опоры: форматы совместимы, описания раздельны?
• Запреты: исключены дубликаты, текст, направляющие, BGM и перенос стиля?
• Лимиты: промпт соответствует реально выбранной модели и длительности?

Генератор промптов Seedance поможет собрать черновик. Проверьте роли и противоречия.

Исправляйте один слой за раз

Если проблема в личности, не меняйте одновременно объектив, свет, реплику и длительность.

Как применять эти промпты через API сегодня

Официальные документы описывают 2.5 внутри Dreamina, включая 30 секунд и крупные наборы.^[2][3] Они не доказывают наличие публичного endpoint 2.5 на этом сайте; такого заявления здесь нет.

Для доступной автоматизации применяйте те же роли через обзор API Seedance 2.0, опубликованную модель Seedance 2.0 reAPI или reference-to-video. Адаптируйте задачу к тому, что предоставляет конкретный маршрут: маршруты 2.0 — 9 изображений, 3 видео, 3 аудио, 15 секунд референсов и 4–15 секунд выхода, а маршрут Seedance 2.5 в студии — 30 изображений, 10 видео, 10 аудио и 4–30 секунд выхода. Режиссёрская логика переносится, предел возможностей — нет.

Частые вопросы

Какова лучшая структура промпта Seedance 2.5?

Сначала герой и видимое действие; окружение, стиль, одна камера и звук — только когда решают сцену. В мультимодальном режиме список ролей идёт до сценария, постоянство — после. Длинное видео делится на последовательные этапы с явным финалом.

Сколько референсов можно использовать?

Dreamina 2.5 документирует до 50: 30 изображений, 10 видео общей длиной 30 секунд и 10 аудио общей длиной 30 секунд.^[1] Маршрут Seedance 2.5 на Seedance2.so предоставляет те же количества — 30 изображений, 10 видео и 10 аудио, — а более старые маршруты 2.0 ограничены 9 изображениями, 3 видео и 3 аудио с меньшими длительностями.^[4] Ориентируйтесь на элементы управления выбранного маршрута, а не на единый потолок для всего сайта.

Все референсы должны появиться в каждой сцене?

Нет. Назначьте роль, создайте профили и перечисляйте только нужные материалы. Видео может управлять камерой и временем, не перенося актёров или фон. Цель — правильный выбор, а не одновременное появление всего.

Как писать timestamps для 30 секунд?

Последовательные диапазоны для этапов, точная секунда только для передачи, входа, выхода, перехода или beat. Одно главное изменение и видимый финал на этап. Метки направляют, но не гарантируют покадровую склейку.

Чем сетка keyframe отличается от storyboard?

Отдельные ключевые кадры прямо задают упорядоченные состояния. Раскадровка показывает сюжет, порядок планов, примерную композицию и камеру. Укажите чтение и запретите рамки, стрелки, подписи, линии и временные лица.

Как не дать монтажу изменить весь источник?

Объявите источник единственным мастером таймлайна, камеры, движения, blocking, перекрытий и порядка. Ограничьте роль цели, саму правку и количество; перечислите всё неизменное.

Фраза «30 секунд» откроет такую длительность на Seedance2.so?

Нет. Длительность — параметр модели, но сам потолок зависит от маршрута. Маршрут Seedance 2.5 здесь генерирует до 30 секунд, как и документированный процесс Dreamina, а маршруты 2.0 — 4–15 секунд в зависимости от провайдера. Длинный дубль даёт именно выбор 2.5, а не фраза «30 секунд» в промпте. Доверяйте видимому селектору.

На сайте доступен API Seedance 2.5?

Публичный endpoint 2.5 здесь не заявлен. Используйте обзор API Seedance 2.0 или модель 2.0 reAPI как основу и проверяйте будущий API 2.5 по официальному источнику.

Превратите карту референсов в следующий промпт

Начните с минимальной задачи, которая проверяет структуру: один герой, одно видимое изменение, одно решение камеры и только управляющие ими ссылки. Роли материалов разместите над сценой, а количество, личность, владельца предметов, направление и запреты — под ней. В каждой карточке находится полный готовый к копированию промпт; оценивать рендер помогают пояснения рядом и итоговый чек-лист. Быстрее всего проверить промпт так: откройте студию Seedance, выберите маршрут под ваши материалы и запустите сначала минимальную версию.

Используйте в Dreamina официальные 30-секундные шаблоны и большие наборы, когда эти настройки доступны. В меньшем стороннем или API-workflow сохраните режиссёрскую логику и сократите материалы, длительность и этапы до лимитов канала. Полезное руководство по промптам Seedance 2.5 должно облегчать диагностику следующей генерации, а не просто удлинять текст.

Источники

1. ByteDance / Dreamina. Dreamina Seedance 2.5 Prompt Guide. Формула, мультимодальные лимиты, роли, этапы, монтаж, продление, опоры, раскадровки, blockout, переходы, игра и камера. Изменено 31 июля 2026 года. Проверено в августе 2026 на bytedance.larkoffice.com/docx/A88jd0B47oAd8zxWp5ycZFMfnxh
2. ByteDance / Dreamina. Dreamina Seedance 2.5 User Guide. Режимы, ввод, длительность, языки, Long Video, монтаж, продление и Clay Renderer. Изменено 31 июля 2026 года. Проверено в августе 2026 на bytedance.larkoffice.com/wiki/NjnWwvf4BiFYFLk2RzrcEgaunGf
3. Dreamina. Официальная главная страница AI-творчества. Проверено в августе 2026 на dreamina.capcut.com/ai-tool/home
4. Seedance2.so. Текущие поля и конфигурация Omni Reference. Независимая реализация: маршрут Seedance 2.5 предоставляет 30 полей изображений, 10 видео и 10 аудио с выходом 4–30 секунд; маршруты 2.0 — 9 изображений, 3 видео и 3 аудио с выходом 4–15 секунд. Проверено в августе 2026 на seedance2.so/reference-to-video